HAGA CLICK EN LA IMAGENmiércoles, 7 de septiembre de 2011
domingo, 21 de agosto de 2011
ACTA DEL COMITÉ DE SELECCIÓN DE LA PELÍCULA VENEZOLANA A LA 84 EDICIÓN DE LOS PREMIOS OSCAR
ACTA DEL COMITÉ DE SELECCIÓN DE LA PELÍCULA VENEZOLANA A LA 84 EDICIÓN DE LOS PREMIOS OSCAR
El Comité de Selección para postular la película venezolana a la nominación en la categoría de Mejor Película en Lengua Extranjera en la edición número 84 de los Premios de
Dicha decisión se dio tras revisar once largometrajes de ficción, siguiendo la normativa de
Las películas que se sometieron a consideración fueron “Las caras del diablo” de Carlos Malavé, “La hora cero” de Diego Velasco, “Muerte en alto contraste” de César Bolívar, “El chico que miente” de Marité Ugás, “Samuel” de César Lucena, “Último cuerpo” de Carlos Malavé, “Reverón” de Diego Rísquez, “Días de poder” de Román Chalbaud, “Una mirada al mar” de Andrea Ríos, “Er Conde Jones” de Benjamín Rausseo y “El rumor de las piedras” de Alejandro Bellame Palacios.
Tras dar un profundo y largo debate, el Comité concluyó que “El rumor de las piedras” es una película madura, bien dirigida, con una estructura dramática al servicio de las emociones. Es un melodrama que expresa un país y que propone, sin amarillismo alguno, dos temas contundentes dentro de la realidad venezolana: la violencia y la necesidad de vivienda. Y en medio de ello, el futuro de una juventud que pareciera estar atrapada en un fuego cruzado de conflictos.
Es una película que no descuida una preocupación recurrente dentro de la cinematografía venezolana, y que insiste, sin ánimos reiterativos, en llamar la atención sobre esas historias que emergen de la pobreza, de una sociedad matricentrada, con el padre ausente y la juventud víctima de la violencia.
La fotografía del film recrea desde dentro la imagen del barrio y registra en silencio las miradas del personaje protagónico: una mujer joven, madre soltera, empecinada en salvar a su familia, una mujer que arrastra una tragedia y pese a ello, no quiere rendirse.
Todo este entramado dramático está sostenido por un coro de intérpretes que ofrecen sólidos trabajos: dos actrices y dos jóvenes actores que consiguen darle cuerpo y tono a la historia.
Es una cinta emocionalmente arrolladora, con un final abierto que huye de la incertidumbre y ofrece un aliento de esperanza.
En Caracas, a los 20 días del mes de agosto de 2011,
MIEMBROS DEL COMITÉ DE SELECCIÓN:
Efterpi Charalambidis - Presidenta
Eduardo Barberena
Pablo De
Robert Gómez
Solveig Hoogesteijn
Alfonso Molina
Fernando Moreno
Caupolicán Ovalles
Marcel Rasquin
Irlanda Rincón
Malena Roncayolo
miércoles, 3 de agosto de 2011
RESULTADOS CONVOCATORIA DE FINANCIAMIENTO DE PROYECTOS CNAC 2011
Un total de setenta (70) proyectos cinematográficos beneficiados por el CNAC en la convocatoria 2011
Los más numerosos son los proyectos de Largometraje con 18 películas, de las cuales 8 son de ficción y 10 de documental, mientras que las categorías de Cortometraje y Desarrollo de Guión, resultaron con un total de 18 cada una.
Transcurridos los sesenta días que establece el Reglamento de la Ley de la Cinematografía como plazo para el análisis de los proyectos cinematográficos que optan a recibir apoyos financieros del CNAC, el Comité Ejecutivo de la Institución ha tomado las decisiones correspondientes a la convocatoria de financiamiento 2011, a partir de las recomendaciones emitidas por los cuatro subcomités de la Comisión de Estudio de Proyectos, integrada este año por veintiocho (28) profesionales del medio cinematográfico nacional.
Los setenta (70) proyectos escogidos, tras una recepción récord de más de 400 propuestas, incluyen 14 modalidades de concurso, a saber, Largometraje de ficción ópera prima, segunda y tercera obra, y experimentados; Largometraje documental ópera prima, segunda y tercera obra, y experimentados; Mediometraje documental; Cortometraje de animación; Cortometraje documental; Cortometraje de ficción; Desarrollo de Proyectos de Largometraje; Desarrollo de Guión y Transferencia a 35mm.
En lo concerniente a Largometrajes de ficción, se trata de ocho (8) proyectos seleccionados, cuatro (4) de ellos óperas primas: “Dos de trébol” de Orlando Rosales; “Papita, maní, tostón” de Luis Carlos Hueck; “La casa del fin de los tiempos” de Alejandro Hidalgo y “KM 72” de Samuel Henríquez; una (1) película en la modalidad de segundas o terceras obras, titulada “Tres bellezas” de Carlos Caridad Montero, y tres (3) proyectos de directores experimentados, a saber “Hijos de la tierra” de Jacobo Penzo; “Tamara” de Elia Schneider, y “Liz en septiembre” de Fina Torres.
Asimismo fueron aprobados diez (10) largometrajes documentales, de los cuales cinco (5) son óperas primas: “Felipe Pirela: lo que es la vida” de Mabel Paredes; “Xarop” de Henry Ramírez; “Y Dios patentó el mundo” de Eduardo Felipe Viloria Díaz; “Fe de chamán” de Juan de Dios Ruiz, y “Venían a buscarme” de Álvaro de la Barra; cuatro (4) figuran en la modalidad de segundas o terceras obras: “El silencio de las moscas” de Eliezer Arias; “Las mujeres invisibles” de George Torres; “El río que nos atraviesa” de Manuela Blanco, y “Verde salvaje” de Belén Orsini. La selección en la modalidad de largometraje documental se completa con un (1) proyecto de directores experimentados: “Algo pasó en el alma” de Rosana Matecki.
Un total de dieciocho (18) cortometrajes fueron seleccionados, diez (10) de ellos de ficción: “La hora señalada” de Ivan Mazza; “Mei fung” de Dayana Briceño; “Por esta puerta no entra” de Javier Martintereso; “Habitable” de Gustavo Bastidas; “Supercharles” de Ysidro Soré; “Que así sea” de Javier Melero; “Alberto´s” de Elias Mercado; “Mi abuela Ajishama” de Jackson Elizondo; “Sin sentido” de Liris Acevedo, y “Des (pecho) trucción” de María de los Ángeles Ruiz; cuatro (4) cortos documentales: “Mujeres de oro” de Joaquín Cortés; “Trece años no es nada” de Adriana Requena; “Caracas en moto” de Daniel Ruiz Hueck y “Saaprexe…hijos de la caña brava” de Rita González. Finalmente, en la modalidad de cortometraje, cuatro (4) son de animación: “Bákiro” de Miguel New; “Galus galus” de Clarissa Duque; “El breve despertar” de Carl Zittelmann y “Dalton” de Luis Ruibal.
En cuanto a proyectos de mediometraje escogidos, fueron cinco (5), todos ellos documentales: “Abuela Kueka regresa” de Blanca Nuñez; “Hay alguien ahí” de Eduardo Ernesto Viloria Daboín; “Los lunes al mercado” de Argelia Castillo; “Insurgentes” de Anabel Rodríguez y “Alfredo Cortina” de Carlos Bolívar.
Dieciocho proyectos de Desarrollo de guión recibirán beneficios del CNAC: “Tuco chigüire” de Félix Rodríguez; “La espada” de John Petrizzelli; “Mas vivos que nunca” de Laura Romero; “Paco Hung, navegante del azul” de Rafael Araujo; “Los marcianos” de Miguel New; “Cimarronera” de Belén Orsini; “Ortíz, la vida en sus casas muertas” de Elsy Gómez; “Hacia la conquista del conquista del chocolate” de Esther Durán; “Teresita y el piano” de Mary Gómez; “Muerte en Berruecos” de Caupolicán Ovalles; “La decisión” de Yamila Grioni; “El vacío” de Alejandro Bellame; “Tobe, buscando el misterioso jaguar” de Ana Cristina Henríquez; “Destino Vigo” de Ana Laura Pereira Blanco; “El manganzón” de Emiliano Faría; “Los rompetumbas” de Sebastián Gamboa; “Kapui” de José Marquez, y “Los héroes del 41” de Jorge Sánchez, mientras que se suman seis Desarrollos de proyectos de largometraje, a saber: “La mirada fulminante” de Juan Chappa; “Tovar” de Fina Torres; “Aleafar, cuentista de amor y muerte” de Leoncio Barrios; “El viaje de Cecilia” de Nellberth Córdova; “Belén: la reina del quitiplá”, de Adriana Villa, y “Ni arte ni parte” de Efterpi Charalambidis.
En la modalidad Transferencias a 35mm, fueron cinco (5) los proyectos escogidos: dos cortometrajes, a saber, “Música del cielo” de Albi de Abreu, y “Bangladesh” de Héctor Orbegoso; dos mediometrajes: “Sin ti, contigo” de Tuki Jencquel, y “El país de abril” de Rober Calzadilla. Completa la modalidad el largometraje “Palenquera” de Alexandra Henao.
Los recursos a adjudicarse a cada proyecto por cada modalidad de concurso serán fijados tras el análisis que será hecho de cada caso, en próxima decisión que adoptará el Comité Ejecutivo del CNAC.
Los proyectos no seleccionados que concursaron en la convocatoria 2011 del CNAC, podrán participar en actividades de acompañamiento tutorial que serán coordinadas desde el Laboratorio del Cine y el Audiovisual del CNAC y que próximamente serán anunciadas
miércoles, 20 de julio de 2011
TALLER DE DIRECCION DE ACTORES : EL CONCEPTO DE SER, EN VEZ DE ACTUAR
TALLER DE ACTUACIÓN PARA DIRECTORES
Y GUIONISTAS DE CINE
EL CONCEPTO DE SER, EN VEZ DE ACTUAR
Dictado por el maestro y coach de actuación,
Psiquiatra Carlos Ospino Díaz, licenciado en Ciencias y artes del Teatro, Mención actuación, Universidad del Salvador, Buenos Aires, Argentina.
El objetivo de este taller, es brindarle al director cinematográfico las herramientas actorales necesarias, para aplicarlas en el momento de guiar al actor a través de un personaje frente a la cámara.
La actuación en cine requiere de una gran dosis de verdad u organicidad escénica. Esto se hace difícil de lograr, si el director no cuenta con los recursos suficientes para evitar en el actor expresiones no cónsonas o de poca credibilidad, con respecto al personaje que está interpretando.
Se impartirán conocimientos teórico-prácticos de las técnicas de actuación Stanislasvki, Strasberg y Eric Morris. Se suministrarán elementos específicos para atacar la enfermedad número uno del actor: la tensión psicofísica.
Temas a tratar:
Cine versus radio novela.
El panfleto en el cine.
Cine y psiquiatría: el diván en el set.
Una mirada al alma del actor.
La organicidad versus el actor no creíble.
La didáctica de este encuentro con cineastas y guionistas, se realizará mediante el análisis de escenas de guiones de cada uno de los participantes, a fin de que sean representados por otros concurrentes al taller (se grabarán los ejercicios). Es menester significar, que el aprendizaje se efectuará simulando un set o contexto de filmación cinematográfico, a fin de diferenciarlo de los espacios teatral y televisivo.
Duración: 01 semana, 20 horas, distribuidas en una sesión diaria de cuatro (4) horas.
INVERSION: 700 Bolívares - Cupo limitado: se aceptarán hasta 15 participantes.
Fecha: 01 al 05 de Agosto de 2011 Horario: 4:00 a 8:00 p.m.
INSCRIPCIONES ABIERTAS en: ANAC Teléfono 0212-8883586 – infoanac1@gmail.com, anactalleres@gmail.com - SE ENTREGAN CERTIFICADOS DE ASISTENCIA –
Observaciones: Horarios sujetos a cambio según disponibilidad de docentes y espacios.
EL CONCEPTO DE SER, EN VEZ DE ACTUAR
Dictado por el maestro y coach de actuación,
Psiquiatra Carlos Ospino Díaz, licenciado en Ciencias y artes del Teatro, Mención actuación, Universidad del Salvador, Buenos Aires, Argentina.
El objetivo de este taller, es brindarle al director cinematográfico las herramientas actorales necesarias, para aplicarlas en el momento de guiar al actor a través de un personaje frente a la cámara.
La actuación en cine requiere de una gran dosis de verdad u organicidad escénica. Esto se hace difícil de lograr, si el director no cuenta con los recursos suficientes para evitar en el actor expresiones no cónsonas o de poca credibilidad, con respecto al personaje que está interpretando.
Se impartirán conocimientos teórico-prácticos de las técnicas de actuación Stanislasvki, Strasberg y Eric Morris. Se suministrarán elementos específicos para atacar la enfermedad número uno del actor: la tensión psicofísica.
Temas a tratar:
Cine versus radio novela.
El panfleto en el cine.
Cine y psiquiatría: el diván en el set.
Una mirada al alma del actor.
La organicidad versus el actor no creíble.
La didáctica de este encuentro con cineastas y guionistas, se realizará mediante el análisis de escenas de guiones de cada uno de los participantes, a fin de que sean representados por otros concurrentes al taller (se grabarán los ejercicios). Es menester significar, que el aprendizaje se efectuará simulando un set o contexto de filmación cinematográfico, a fin de diferenciarlo de los espacios teatral y televisivo.
Duración: 01 semana, 20 horas, distribuidas en una sesión diaria de cuatro (4) horas.
INVERSION: 700 Bolívares - Cupo limitado: se aceptarán hasta 15 participantes.
Fecha: 01 al 05 de Agosto de 2011 Horario: 4:00 a 8:00 p.m.
INSCRIPCIONES ABIERTAS en: ANAC Teléfono 0212-8883586 – infoanac1@gmail.com, anactalleres@gmail.com - SE ENTREGAN CERTIFICADOS DE ASISTENCIA –
Observaciones: Horarios sujetos a cambio según disponibilidad de docentes y espacios.
TALLER INTENSIVO DE FORMATO Y ESCRITURA DE GUIÓN DE FICCIÓN
PARA AMPLIARLA CLICK EN EL IMAGENTaller INTENSIVO de FORMATO Y ESCRITURA DE GUIÓN DE FICCIÓN
Dictado por Thaelman Urgelles Director - Guionista
A partir del 01 de AGOSTO de 2011
INSCRIPCIONES ABIERTAS -PREGUNTE POR EL PLAN DE FINACIAMIENTO Y LAS BECAS CONVENIO CNAC - ANAC.
Teléfono:0212-8883586
martes, 19 de julio de 2011
Jornadas de Cine y Tecnología Ci-tec 2011 del 19 al 21 de julio.
Reconocidos profesionales en diferentes áreas del Cine son los invitados especiales a las Jornadas de Cine y Tecnología Ci-tec 2011 del 19 al 21 de julio.
El Centro Autónomo de Cinematografía Nacional (CNAC) y la Asociación de Autores Cinematográficos (ANAC) han invitado a cuatro expertos dentro del área de cine digital para compartir sus experiencias con los profesionales del cine nacional, durante 3 días en las Jornadas de Cine y Tecnología, Ci-tec 2011, que se realizarán del 19 al 21 de julio en el Hotel Caracas Palace, en Altamira.
Hugo Gannioni Vicepresidente de Tecnología de Sony, quien trabaja para Sony desde 1988, es reconocido por sus significantes aportes en el área de la tecnología HD, como experto en vídeo digital, procesamiento de imágenes y teoría de la información de vídeo/audio de compresión estará a cargo de la ponencia Tendencias en el Cine Digital.
Álvaro Segura, Director Técnico de Efectos de Sony Pictures Imageworks recordado por ser guitarristas de Zapato 3 una de las bandas más importantes del rock venezolano en la década de los 90, actualmente vive en Los Ángeles y ha participado en importantes producciones cinematográficas como: Green Lantern, Tron, Iron Man 2 y Alvin and the Chipmunks, compartirá sus conocimientos haciendo una exposición sobre Los Flujos de Trabajo Efectos Visuales y Animación
Max Gorriti. Coordinador General de FX Design Argentina, desde hace casi una década realiza el Mix Final 5.1 Dolby Digital, DTS, Masterización y Print Master, ha trabajado en mas de 120 largometrajes con importantes directores latinoamericanos, nos visita para hablarnos de sus conocimientos en la ponencia titulada: De la Mezcla a la Sala, el Flujo del Sonido.
Lucas Guidalevich, Gerente de Operaciones de Intermedio Digital en Cinecolor Argentina, quien ha trabajado en el cine desde al área de la fotografía, pasando luego área de post- producción, hoy en día maneja importantes herramientas tecnológicas que contribuyen de manera significativa al tratamiento de la imagen y el color en el cine digital, en estas jornadas nos acompaña con su exposición sobre Proceso para Pantalla y Delivery
Estas cuatros personalidades compartirán con los especialistas del séptimo arte en Venezuela, con la finalidad de crear una plataforma que permita profundizar y debatir sobre las tendencias en la utilización de la tecnología como parte importante de la producción cinematográfica mundial, contribuyendo de manera significativa al avance en la realización de las películas venezolanas.
Para participar en estas importantes Jornadas sólo hay que registrase en la plataforma web www.ci-tec.com.ve que funciona como vía de inscripción y será un foro permanente de discusión sobre los diferentes aspectos tecnológicos en la cinematografía venezolana.
Álvaro Segura, Director Técnico de Efectos de Sony Pictures Imageworks recordado por ser guitarristas de Zapato 3 una de las bandas más importantes del rock venezolano en la década de los 90, actualmente vive en Los Ángeles y ha participado en importantes producciones cinematográficas como: Green Lantern, Tron, Iron Man 2 y Alvin and the Chipmunks, compartirá sus conocimientos haciendo una exposición sobre Los Flujos de Trabajo Efectos Visuales y Animación
Max Gorriti. Coordinador General de FX Design Argentina, desde hace casi una década realiza el Mix Final 5.1 Dolby Digital, DTS, Masterización y Print Master, ha trabajado en mas de 120 largometrajes con importantes directores latinoamericanos, nos visita para hablarnos de sus conocimientos en la ponencia titulada: De la Mezcla a la Sala, el Flujo del Sonido.
Lucas Guidalevich, Gerente de Operaciones de Intermedio Digital en Cinecolor Argentina, quien ha trabajado en el cine desde al área de la fotografía, pasando luego área de post- producción, hoy en día maneja importantes herramientas tecnológicas que contribuyen de manera significativa al tratamiento de la imagen y el color en el cine digital, en estas jornadas nos acompaña con su exposición sobre Proceso para Pantalla y Delivery
Estas cuatros personalidades compartirán con los especialistas del séptimo arte en Venezuela, con la finalidad de crear una plataforma que permita profundizar y debatir sobre las tendencias en la utilización de la tecnología como parte importante de la producción cinematográfica mundial, contribuyendo de manera significativa al avance en la realización de las películas venezolanas.
Para participar en estas importantes Jornadas sólo hay que registrase en la plataforma web www.ci-tec.com.ve que funciona como vía de inscripción y será un foro permanente de discusión sobre los diferentes aspectos tecnológicos en la cinematografía venezolana.
La apertura y el cierre de estas Jornadas están a cargo de:
Dr. Juan Carlos Lossada Presidente del CNAC
Victor Luckert. Presidente Amazonia Films.
Manuel Fernández Vice-Ministro (MPP) para la Ciencia y la Tecnología y Presidente de Cantv
Iván Zambrano Ci-Tec 2011 – ANAC
Temas y Ponentes
Martes, 19 de julio 2011
LA IMAGEN MARCA EL CAMINO
· Jorge Jacko. Bolívar Films
· Gyula David. Asociación Venezolana de Cinematógrafos.
· Cesary Javorsky. ULA.
FLUJO DE PROCESOS: MANIPULACION Y ENTREGA
· Gabriel Pinedo. Futuro Films
· Fermín Branger. Alfarería Cinematográfica.
GÉNESIS DEL SONIDO: CAPTURA Y REGISTRO
· Gustavo González. Taurus Digital Sound
· Gregorio Gómez. Fundación Villa del Cine
DE LA MEZCLA A LA SALA: EL FLUJO DEL SONIDO
· Max Gorriti. FX Design. Coordinador General.
TENDENCIAS EN EL CINE DIGITAL
· Hugo Gaggioni, Vice President of Technology Sony Professional Solutions of America
Miércoles 20 de julio 2011
DE LA POST PRODUCCIÓN AL NEGATIVO.
× Jorge Adán Jacko. Bolívar Films
× Ángel Chacón
× Armando Silva. Fundación Villa del Cine
PROCESOS PARA PANTALLAS Y DELIVERY.
· Lucas Guidalevich. Coordinador Cinecolor Argentina
AVANCES DE LA ANIMACIÓN EN VENEZUELA
× Jesús Barrios
× Carolina Dávila
× Nora Marcano
FLUJOS DE TRABAJO EFECTOS VISUALES Y ANIMACIÓN
· Álvaro Segura FX TD de Sony Pictures ImagesWorks USA
EVOLUCION DE LA PELÍCULA EN LA ERA DIGITAL
× Nicolás Casolino. KODAK International.
PRESENCIA DEL CELULOIDE EN VENEZUELA
× Mauricio Odreman. ANAC.
RAW-NEGATIVO DIGITAL.
× Jeffrey Reyes. Especialista ARRI.
Jueves 21 de julio 2011
PRODUCCIÓN VILLA DEL CINE
José Antonio Varela. Presidente de la Villa del Cine.
DIFUSIÓN DISTRIBUCIÓN EXHIBICIÓN
× José Miguel García. CNAC
× Edgard Silva Curiel. Cines Unidos
× Bernardo Rotundo. Gran Cine
× Daniel Goldschlager. Duplicorp
PRESERVACIÓN
× Oscar Garbisu. Cinemateca Nacional.
× Jorge Jacko
CINE E INNOVACIÓN TECNOLÓGICA.
× Jorge Solé.
PANEL CON PONENTES INVITADOS
× Max Gorriti
× Lucas Guidalevich
× Álvaro Segura
× Nicolás Casolino
CONCLUSIONES Y PROPUESTAS:
· Flujo de Trabajo
· Formación
· ¿Hacia dónde debería ir la inversión? Plataforma Industrial
· Plan de Cinematografía Nacional y Tecnología
Dr. Juan Carlos Lossada Presidente del CNAC
Victor Luckert. Presidente Amazonia Films.
Manuel Fernández Vice-Ministro (MPP) para la Ciencia y la Tecnología y Presidente de Cantv
Iván Zambrano Ci-Tec 2011 – ANAC
Temas y Ponentes
Martes, 19 de julio 2011
LA IMAGEN MARCA EL CAMINO
· Jorge Jacko. Bolívar Films
· Gyula David. Asociación Venezolana de Cinematógrafos.
· Cesary Javorsky. ULA.
FLUJO DE PROCESOS: MANIPULACION Y ENTREGA
· Gabriel Pinedo. Futuro Films
· Fermín Branger. Alfarería Cinematográfica.
GÉNESIS DEL SONIDO: CAPTURA Y REGISTRO
· Gustavo González. Taurus Digital Sound
· Gregorio Gómez. Fundación Villa del Cine
DE LA MEZCLA A LA SALA: EL FLUJO DEL SONIDO
· Max Gorriti. FX Design. Coordinador General.
TENDENCIAS EN EL CINE DIGITAL
· Hugo Gaggioni, Vice President of Technology Sony Professional Solutions of America
Miércoles 20 de julio 2011
DE LA POST PRODUCCIÓN AL NEGATIVO.
× Jorge Adán Jacko. Bolívar Films
× Ángel Chacón
× Armando Silva. Fundación Villa del Cine
PROCESOS PARA PANTALLAS Y DELIVERY.
· Lucas Guidalevich. Coordinador Cinecolor Argentina
AVANCES DE LA ANIMACIÓN EN VENEZUELA
× Jesús Barrios
× Carolina Dávila
× Nora Marcano
FLUJOS DE TRABAJO EFECTOS VISUALES Y ANIMACIÓN
· Álvaro Segura FX TD de Sony Pictures ImagesWorks USA
EVOLUCION DE LA PELÍCULA EN LA ERA DIGITAL
× Nicolás Casolino. KODAK International.
PRESENCIA DEL CELULOIDE EN VENEZUELA
× Mauricio Odreman. ANAC.
RAW-NEGATIVO DIGITAL.
× Jeffrey Reyes. Especialista ARRI.
Jueves 21 de julio 2011
PRODUCCIÓN VILLA DEL CINE
José Antonio Varela. Presidente de la Villa del Cine.
DIFUSIÓN DISTRIBUCIÓN EXHIBICIÓN
× José Miguel García. CNAC
× Edgard Silva Curiel. Cines Unidos
× Bernardo Rotundo. Gran Cine
× Daniel Goldschlager. Duplicorp
PRESERVACIÓN
× Oscar Garbisu. Cinemateca Nacional.
× Jorge Jacko
CINE E INNOVACIÓN TECNOLÓGICA.
× Jorge Solé.
PANEL CON PONENTES INVITADOS
× Max Gorriti
× Lucas Guidalevich
× Álvaro Segura
× Nicolás Casolino
CONCLUSIONES Y PROPUESTAS:
· Flujo de Trabajo
· Formación
· ¿Hacia dónde debería ir la inversión? Plataforma Industrial
· Plan de Cinematografía Nacional y Tecnología
lunes, 4 de julio de 2011
EL CONCEPTO DE SER, EN VEZ DE ACTUAR
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TALLER DE ACTUACIÓN PARA DIRECTORES
Y GUIONISTAS DE CINE
EL CONCEPTO DE SER, EN VEZ DE ACTUAR
Dictado por el maestro y coach de actuación,
Psiquiatra Carlos Ospino Díaz, licenciado en Ciencias y artes del Teatro, Mención actuación, Universidad del Salvador, Buenos Aires, Argentina.
El objetivo de este taller, es brindarle al director cinematográfico las herramientas actorales necesarias, para aplicarlas en el momento de guiar al actor a través de un personaje frente a la cámara.
La actuación en cine requiere de una gran dosis de verdad u organicidad escénica. Esto se hace difícil de lograr, si el director no cuenta con los recursos suficientes para evitar en el actor expresiones no cónsonas o de poca credibilidad, con respecto al personaje que está interpretando.
Se impartirán conocimientos teórico-prácticos de las técnicas de actuación Stanislasvki, Strasberg y Eric Morris. Se suministrarán elementos específicos para atacar la enfermedad número uno del actor: la tensión psicofísica.
Temas a tratar:
Cine versus radio novela.
El panfleto en el cine.
Cine y psiquiatría: el diván en el set.
Una mirada al alma del actor.
La organicidad versus el actor no creíble.
La didáctica de este encuentro con cineastas y guionistas, se realizará mediante el análisis de escenas de guiones de cada uno de los participantes, a fin de que sean representados por otros concurrentes al taller (se grabarán los ejercicios). Es menester significar, que el aprendizaje se efectuará simulando un set o contexto de filmación cinematográfico, a fin de diferenciarlo de los espacios teatral y televisivo.
Duración: 01 semana, 20 horas, distribuidas en una sesión diaria de cuatro (4) horas.
INVERSION: 700 Bolívares - Cupo limitado: se aceptarán hasta 15 participantes.
Fecha: 25 al 30 de Julio de 2011 Horario: 4:00 a 8:00 p.m.
INSCRIPCIONES ABIERTAS en: ANAC Teléfono 0212-8883586 – infoanac1@gmail.com, anactalleres@gmail.com - SE ENTREGAN CERTIFICADOS DE ASISTENCIA -
viernes, 24 de junio de 2011
Anuncian ganadores de la primera convocatoria del Programa Ibermedia 2011
Tras la reunión del Comité Intergubernamental celebrada en Ciudad de México el 23 de junio, la Conferencia de Autoridades Cinematográficas Iberoamericanas (CAACI) dio a conocer los resultados de la primera fase de la convocatoria de ayudas 2011 del Programa Ibermedia. En este nuevo llamado, han sido apoyadas 81 propuestas: 29 en la modalidad de coproducción, 29 en la de desarrollo, 9 en la de delivery y 14 en la de formación.Según la lista a la que tuvo acceso LatAm cinema, las 29 películas que recibirán apoyo financiero para su coproducción son:
Argentina: “All in” (BD Cine-Tornasol); “Estela” (Aleph Media-Aquelarre Servicios Cinematográficos) e “Infancia clandestina” (Historias Cinematográficas-Habitación 1520-Porta Gaset-Filmes Mais).
Bolivia: “Con la noche adentro” (Imago-Trova Film) y “Kandire - Tierra sin mal” (Cinenómada-Barracuda Films).
Bolivia: “Con la noche adentro” (Imago-Trova Film) y “Kandire - Tierra sin mal” (Cinenómada-Barracuda Films).
Brasil: “Sala de espera” (Taiga Filmes-Ceneca Produçoes).Chile: “América” (Productora Ocio Limitada-Dia Fragma Fábrica de Películas) y “Las niñas” (Producciones Fábula-Cinema Uno).
Colombia: “Corta”(Alfonso Felipe Guerrero-Gema Juarez) y “La sirga” (Contravía-Tiburón Films).
Costa Rica: “Puerto padre” (Centrosur Producciones-Reeliz Films)
Cuba: “Esther en ninguna parte” (ICAIC-Sontrac Eirl).
Ecuador: “Ciudad sin sombra” (BlueFilm-Fusionarte).
España: “El callejón” (Roxbury Pictures-Callejón Producciones), “El muerto y ser feliz (Icónica-Utópica Cine), y “Todos tenemos un plan” (Tornasol-Haddock Films-Castafiore Films).
México: “Entre dos mundos” (Minotauro Producciones-Sherefé).
Perú: “Climas” (Sexto Sentido-Burning Blue).
Puerto Rico: “Angélica” (Hormiga Cinema-Séptimo Sello) y “Un poema en tierra extraña” (El cants dels ocells-Soul Produccions-Films du Large).
Uruguay: “Avant” (Tarkio Films-Trivial Media), “El rincón de Darwin” (Godelim-O som é a furia) y “Tanta agua” (Control Z-Bonita Films).
Venezuela: Conociendo a Bolívar (Montesacro Films-Calle Luna Producciones), “De las perlas al petróleo” (Play Productora-Miramar Bolivia Film), “El laberinto de lo posible” (Raíz de agua Producciones-Aural Limitada),”Hasta que la muerte nos separe” (Abraham Pulido & Asoc.-Artech Producción), “Samuel H2O” (Albatros Producciones-ICAIC), y “Solo” (Joel Films-Aleph Media).
Por su parte, otros 29 proyectos recibirán ayuda para su desarrollo:
Bolivia: “Cuando los hombres quedan solos” (Producen Bolivia), “Diviértanse, es mi funeral” (Carvajal Studios), “Lo peor de los deseos” (Diabla Cine), “Operación Condor: Código Atacama” (Prodecine Video), “Pseudo” (La tercera Pata) y “Tres días después del domingo (Moushon Studios). Brasil: “Pode copiar” (Urca Filmes).
Colombia: “Ciudad Delirio” (64 A Films), “El abrazo de la serpiente” (Ciudad Lunar Producciones) y “Violencia” (Burning Blue).
Costa Rica: “Al otro lado de la orilla” (Tiempo Líquido), “Días rotos” (La ventana) y “Estación Violenta” (Producciones la Tiroba).
Ecuador: “Montevideo” (Xanadu Films) y “Un secreto en la caja” (Otra cosa Producciones”.
España: “Calle del aire” (MLK), “Caníbal” (La Loma Blanca), “Crónica de otro Confín” (Cine de Garage), “Mi hermana y el Pato Rimbaldi” (Gaila), “Playing Lecuona” (Trova Film), “Todos están muertos” (Avalon PC) e “Y pese a todo (Vaca Films).
México: “El día de marzo” (Filmele Producciones) y “Tormentero” (Axolote Cine).
Perú: “El mudo” (Maretazo) y “En busca de Javier” (Huaca Rajada Cine).
Portugal: “A trança de Inès” (Persona non grata Picture) y “Um dia” (Fado Filmes).
Venezuela: “El son de Don Juan” (Tragacine).
En la modalidad Delivery, o apoyo a contenidos para ventas internacionales, las películas que recibirán apoyo de Ibermedia son la chilena “De jueves a domingo”; las colombianas “Los colores de la montaña”, “Poker” y “Todos sus muertos”; la cubana “Sumbe”; la ecuatoriana “En el nombre de la hija”; las portuguesas “El país de abril” y “O último voo do flamingo”; y la venezolana “Memorias de un soldado”.
Por último, en el apartado Formación, las instituciones que recibirán apoyo de Ibermedia para la organización de cursos, talleres, festivales y otros eventos son: Taller Iberoamericano de cine documental (Centro de Gestión Cultural, Bolivia); LAB SP (Associaçao do audiovisual, Brasil); Ponto de Encontro (Televisao America Latina, Brasil); “Diplomado en Producción Ejecutiva (Cinefilia, Colombia); “IV Diplomado Internacional en Documental” (Universidad del Valle, Colombia); Talleres Internacionales EICTV (Centro de Estudios de Canarias, España); “Master en documental y sociedad” (ESCAC, España); Access to markets business school (Fundación Cultural Media, España); Doc Barcelona Latin Forum -(Planeta Med, España); Laboratorio de Música para cine (Laboratorio para profesionales de Cine y Creación, México); Encuentro Iberoamericano de escritores cinematográficos (Taller de escritores cinematógraficos El Garfio, México); Diplomado Formación en proyectos cinematográficos (4 Gatos, Panamá); Curso de especilizaçao em Empresas Audiovisuais (Centro de Investigaçao Media e Jornalismo, Portugal); y Cine en construcción (Festival de Cine San Sebastián).
lunes, 6 de junio de 2011
¿QUÉ TIENES EN LA CABEZA? ¿Ideas? conviértelas en guiones pregunta aquí
PARA AMPLIAR CLICKEA LA IMAGEN
INFORMATE POR: infoanac1@gmail.com y 0212- 8883586
COMIENZA ESTE LUNES 13 DE JUNIO DE 2011 en Caracas
(5)BECAS PARA ESTUDIANTES.
PROXIMAMENTE: EN VALENCIA, MARACAIBO Y MÉRIDA pida información y organice con la ANAC un taller en su ciudad.
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