ANACVENEZUELA

sábado, 24 de noviembre de 2012

CARTELERA: 7º FESTIVAL DE CINE DOCUMENTAL DE CARACAS DOCUMENTA 2012

DOCUMENTA 2012
Cine Documental
Cartelera

Ecchymosis / Ecchymoses

Crónica de las dolencias de la adolescencia, reflejadas a través de la enfermería de un liceo.

Sala: Cinemateca Nacional MBA
Dirección: Museo de Bellas Artes Plaza Morelos (Plaza de los Museos), Urbanización Los Caobos, Caracas Metro estación Bellas Artes Capacidad: 206 Butacas | Proyección: 35 mm, 16 mm y video
Fecha: 05/12/2012

El verano de Giacomo / L’été de Giacomo de Alessandro Comodin

Giacomo tiene 19 años y es prácticamente sordo. Junto a su amiga Stefania, pasan un día de verano recorriendo un bosque en la frontera norte de Italia.

Diecisiete años / Dix-sept ans de Didier Nyon

Jean-Benoît tiene diecisiete años y está empezando un curso de mecánico de motores diesel. Pero, como nos lo muestra la película, entre el trabajo en el taller, su relación con Helena y los conflictos con su madre, el chico no consigue aprender el oficio.

Sala: Centro de Arte Los Galpones
Dirección: Av. Avila con 8a Trans. de Los Chorros

Metro Parque del Este o Los Dos Caminos
Fecha: 28/11/2012

Nisida, crecer en prisión

En la cárcel ubicada en la isla de Nisida, frente a las costas de Nápoles, viven unos cuarenta jóvenes de 14 a 21 años, quienes fueron filmados a lo largo de un año y medio por Lara Rastelli.

Sala: Centro de Arte Los Galpones
Dirección: Av. Avila con 8a Trans. de Los Chorros

Metro Parque del Este o Los Dos Caminos
Fecha: 27/11/2012

Sala: UCV Sala de Conciertos
Dirección: Sala de Conciertos del Complejo Cultural Aula Magna
Fecha: 30/11/2012

Nosotras, princesas de Clèves / Nous, les Princesses de Clèves de Régis Sauder

Hoy en Marsella, alumnos de un instituto de secundaria se apoderan de "La princesa de Clèves" para hablar de ellos, del sentimiento amoroso, de la sociedad.

Lip, la imaginación al poder (Mayo francés) / Lip, l’imagination au pouvoir de Christian Rouaud

Rouaud sale al encuentro de los hombres que organizaron la huelga obrera más emblemática después del 68, la de la fábrica LIP en Besançon.

Todos al Larzac / Tous au Larzac de Christian Rouaud

El combate en los años setenta en Francia de 103 agricultores de la meseta de Larzac que se opusieron a la implantación en sus campos de una base del ejército francés.

Sala: UCV Sala de Conciertos
Dirección: Sala de Conciertos del Complejo Cultural Aula Magna
Fecha: 03/12/2012

Five broken cameras de Emad Burnat y Guy Davidi

Emad es un joven palestino aficionado a las cámaras domésticas. Vive en Bil'in, al oeste de la ciudad de Ramala, en Cisjordania.

Sala: UCV Sala de Conciertos
Dirección: Sala de Conciertos del Complejo Cultural Aula Magna
Fecha: 28/11/2012

Retratos de la Ausencia / Portraits de l’absence de Camila Rodríguez Triana

Retratos de la Ausencia es un viaje físico y mental por el sentimiento de la ausencia, por su intimidad hecha palabra y silencio, que se revela y que se esconde tras máscaras.

Sala: Centro de Arte Los Galpones
Dirección: Av. Avila con 8a Trans. de Los Chorros

Metro Parque del Este o Los Dos Caminos
Fecha: 29/11/2012

miércoles, 21 de noviembre de 2012

ENTRADA LIBRE: DOCUMENTALES EN ESTRENO 21 Y 22 DE NOVIEMBRE 2012

TALLER DE GUION CINEMATOGRÁFICO DICTADO POR VALENTINA SAA CARBONELL

PROGRAMA TALLER DE GUION CINEMATOGRÁFICO
“DE LA IDEA A LA HISTORIA ARGUMENTAL”
DICTADO POR : VALENTINA SAA CARBONELL
Co autora del guión de la película “El Rumor de las Piedras”,

Este taller buscar compartir, con personas interesadas en

el cine, cómo se lleva una idea a la pantalla. Todos tenemos ideas y muy buenas pero, ¿cómo hacer para que hagan película?

-LA IDEA O STORY LINE: No son más de dos líneas, que contengan la esencia, el tema que se quiere tratar.
Es importante que aquí, el escritor sepa qué quiere decir con ese tema.

-LA SINOPSIS: Es un resumen de la historia. No se habla de detalles técnicos, pues se trata de los pasos para un guión literario. Nada de nombrar planos ni movimientos de cámara.

-LA HISTORIA ARGUMENTAL: Es el cuento, tal cual, como quiere que se vaya a exponer en el guión. Es también literario, nada de tecnicismos, para eso está el guión técnico y la fase del director. Dependiendo de si es un corto o un largo, la historia argumental tendrá de 2 a 8, 9 páginas.

viernes, 16 de noviembre de 2012

REVISA TUS IDEAS PARA NO FALLAR EN LOS CONCURSOS

REVISA TUS IDEAS PARA NO FALLAR EN LOS CONCURSOS

ÚLTIMOS DÍAS - COMENZAMOS ESTE LUNES 19 DE NOVIEMBRE DE 2012

AHORA CON HORARIO MATUTINO -

PREGUNTA POR EL CONVENIO DE BECAS 0212-8883586 - infoanac1@gmail.com

jueves, 15 de noviembre de 2012

Del 23/11 al 03/12/12 DOCUMENTA 2012

DOCUMENTA 2012 / 7º FESTIVAL DE CINE DOCUMENTAL DE CARACAS

7º FESTIVAL DE CINE DOCUMENTAL DE CARACAS DOCUMENTA 2012

Del 23/11 al 03/12/12

“Porque toda mirada da forma a lo que mira”

Como todos los años el Festival de cine documental DOCUMENTA CARACAS pone en primer plano este genero de cine en las carteleras de salas culturales y universitarias.

“Ver, es movilizar. Ver, es emprender una relación profunda con lo que se está viendo. Ver, es aprender a ver. He aquí la paradoja de la visión imaginativa. Ver realmente exige al creador estar ligado íntimamente con su realidad y sin embargo, su misma mirada lo transforma, y nunca más verá con los mimos ojos. Por su mirada imaginativa, el creador arriesga todo. El ser imaginativo es cuestionado por el acto de ver. Y es este replanteamiento que se convierte en materia explosiva y se proyecta en las pantallas.”

La importancia del documental
Discurso de Tom Perlmutter pronunciado durante la Cumbre sobre políticas para el documental ONF-Hot Docs
25/04/2008

Salas de exhibición:

Cinemateca Nacional. Sala MBA

Universidad Central de Venezuela.

Auditorio del Colegio Francia

Universidad Monteávila

Centro de Arte Los Galpones

Sala cultural La Pizarra

Sala Cabrujas/Fundación Chacao

Películas en Cartelera:

Dos selecciones paralelas estarán en Cartelera / 9 películas en total

- VIVIR SU JUVENTUD

- SOLIDARIDAD Y RESISTENCIA

PROGRAMA VIVIR SU JUVENTUD

Matiz novelesco de la realidad filmada. No se trata de un análisis científico sobre la juventud y los jóvenes que fácilmente se encierran en padrones de comportamiento; la puesta en escena de cada una de las películas explora una libertad de filmar para expresar sus conflictos, sus deseos, sus relaciones con el mundo.

Ecchymosis / Ecchymoses de Fleur Albert

Francia - 2008 - 98 min.

Cinemateca Nacional. Sala MBA / viernes 30/11 - 5:00 p.m. / miércoles 05/12 - 2:30 p.m.

El verano de Giacomo / L’été de Giacomo de Alessandro Comodin

Italia, Francia, Alemania - 2011 - 78 min.

Cinemateca Nacional Sala MBA / sábado 01/12 - 4:30 p.m. / jueves 06/12 - 4:30 p.m.

Diecisiete años / Dix-sept ans de Didier Nyon

Francia - 2003 - 83 min.

Cinemateca Nacional. Sala MBA / viernes 23/11 - 6:30 p.m. / lunes 03/12 - 4:45 p.m.
Centro de Arte Los Galpones G17 / miércoles 28/11 - 7:00 p.m.

Nisida, crecer en prisión / Nisida, grandir en prison de Lara Rastelli

Francia – 2006 – 100 min.

Cinemateca Nacional. Sala MBA / sábado 24/11 - 6:45 p.m. / martes 04/12 - 2:30 p.m.
Centro de Arte Los Galpones G17 / martes 27/11 - 7:00 p.m.
Universidad Central de Venezuela Sala de Conciertos / viernes 30/11 - 3:00 p.m.

Nosotras, princesas de Clèves / Nous, les Princesses de Clèves de Régis Sauder

Francia – 2010 – 59 min.

Cinemateca Nacional. Sala MBA / miércoles 28/11 - 7:15 p.m. / jueves 06/12 - 2:30 p.m.

Desde que nacimos / Puisque nous sommes nés de Jean-Pierre Duret y Andra Santana

Francia/Brasil - 2008 – 90 min.

Cinemateca Nacional. Sala MBA / lunes 28/11 - 7:15 p.m. / miércoles 05/12 - 4:30 p.m.
Centro de Arte Los Galpones G17 / jueves 29/11 - 7:00 p.m.
Universidad Central de Venezuela Sala de Conciertos / lunes 03/12 - 3:00 p.m.

PROGRAMA SOLIDARIDAD Y RESISTENCIA

Cambiar al mundo es una utopía que se convierte en realidad. Desde este punto de vista, estamos frente a un cine de gran actualidad. Con esta premisa extendemos nuestra invitación presentando tres películas recompensadas con premios en grandes festivales que son testimonio de las "solidaridades y resistencias" frente a nuestras inquietudes de hoy.

Lip, la imaginación al poder (Mayo francés) / Lip, l’imagination au pouvoir de Christian Rouaud

Francia - 2007 – 120 min.

Cinemateca Nacional. Sala MBA / domingo 25/11 - 6:45 p.m.

Todos al Larzac / Tous au Larzac de Christian Rouaud

Francia - 2011 – 118 min.

Cinemateca Nacional Sala MBA / Domingo 02/12 - 4:30 p.m. / viernes 07/12 - 2:30 p.m.

Five broken cameras de Emad Burnat y Guy Davidi

Francia,Israel,Países Bajos - 2011 – 90 min.

Cinemateca Nacional. Sala MBA / jueves 29/11 - 7:15 p.m. / viernes 07/12 - 4:30 p.m.
Universidad Central de Venezuela Sala de Conciertos / miércoles 28/11 - 3:00 p.m.

Ver sinopsis y detalles de las películas AQUI

miércoles, 14 de noviembre de 2012

TALLER DE GUION CINEMATOGRÁFICO DICTADO POR : VALENTINA SAA CARBONELL

domingo, 4 de noviembre de 2012

LOS ERRORES EN LA ESCRITURA DE GUION NO SE PAGAN CON LAGRIMAS

LOS ERRORES EN LA ESCRITURA DE GUION NO SE PAGAN CON LAGRIMAS,
APLICA A LOS TALLERES DE ESCRITURA QUE LA ANAC OFRECE PARA CONSEGUIR MEJORAR GUIÓN CINEMATOGRÁFICO CON LOS MEJORES PROFESIONALES
PREGUNTA COMO para mayor información:
infoanac1@gmail.com,
02128883586 en HORARIO de 10 a 5 p.m.

sábado, 3 de noviembre de 2012

PALMARES V FESTIVAL DE CINE LATINOAMERICANO Y CARIBEÑO MARGARITA 2012

Concluye el V Festival de Cine Latinoamericano y Caribeño con 40.000 espectadores

En el nombre de la hija se alzó con el Premio Valentín Malaver

En el V Festival de Cine Latinoamericano y Caribeño de Margarita 2012, se alzó como ganadora en la categoría Ópera Prima Valentín Malaver el largometraje ecuatoriano En el nombre de la Hija, dirigido por Tania Hermida. La decisión fue tomada a partir de la deliberación de Donald Myerston (Venezuela), Wolney Oliveira (Brasil), Irina Dendiouk (Ucrania), Sergio Trabucco (Chile) y Elena Vilardell (España), quienes otorgaron este reconocimiento “por el excelente guión reflejado en un relato inteligente y original, así como un manejo magistral en la construcción de los personajes infantiles a nivel actoral”.

A tempranas horas de la noche del 1ro de noviembre, se llevó a cabo el acto de clausura del V Festival de Cine Latinoamericano y Caribeño de Margarita 2012; en los espacios del salón Bicentenario del Hotel Venetur de la Isla de Margarita, ceremonia que contó con la participación del conocido actor, Pedro Lander, como maestro de ceremonia. El festival reconoció al talento cinematográfico latinoamericano a través de nueve categorías, en las que participaron 73 películas, sometidas al criterio del jurado; 103 obras del II Concurso Nacional de Cine y Video Comunitario y 24 videos de Mis Primeros Pies-cesitos, -estas dos últimas sometidas a votación popular- resultando un total de 200 trabajos audiovisuales en competencia.

En el renglón Largometraje de Ficción Venezolano, Elba Escobar (Venezuela), Susana Vellegia (Argentina), Diego Rísquez (Venezuela), Rafael Straga (Venezuela) y Rodolfo Cova (Venezuela) premiaron a El manzano azul, dirigido por Olegario Barrera, “por el abordaje sensible de una relación intergeneracional y sus valores humanistas”. El Premio de Público que se escoge a través de todas las categorías también fue entregado a esta producción.

Además, la película El Último Cuerpo dirigida por Carlos Malavé, obtuvo Mención Especial “por la acertada interpretación de un personaje de nuestra cultura popular”.

En la Categoría Ópera Prima Latinoamericana y Caribeña Largometraje Documental,un premio adicional fue otorgado por la Federación de Escuelas de Imagen y Sonido de América Latina (FEISAL), a la obra de un realizador o realizadora joven.El jurado estuvo integrado por Liliane Blaser de COTRAIN, de Venezuela; Sergio Olhovich del Centro Bicultural de Cine y Actuación Serguei Eisenstein, de México y Juan Grillo representando a la Escuela Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de los Baños (EICTV) de Cuba.

La Federación de Escuelas de la Imagen y el Sonido de América Latina (FEISAL), concedió el premio en esta categoría a la obra El Lugar más Pequeño, dirigido por Tatiana Huerzo,“por la emotiva presentación de la vida de cuatro pobladores de un pequeño pueblo de la República de El Salvador, que regresan al mismo después de terminada la guerra salvaje a la que fueron sometidos por el ejército nacional durante el conflicto armado en esa hermana nación”.

En esta categoría, Tanya Vallet (Rep. Dominicana), Alfredo Anzola (Venezuela) y María Ríos Rondón (Venezuela) premiaron a la obra ecuatoriana Con mi Corazón en Yambo, dirigida por Fernanda Restrepo, producción que destacó “por ser un documental reflexivo con extraordinario valor expresivo, y un contundente testimonio narrado en primera persona que además de hacer una denuncia, nos muestra de manera valiente, una lucha familiar sostenida por 20 años condensada en un obra audiovisual de alta factura técnica y autoral”.

La obra El Yaque, Pueblo de Campeones, obtuvo Mención Especial“por su manera entrañable de retratar al pueblo de El Yaque y a la dimensión épica de sus personajes”.

En Largometraje Documental Venezolano,Alexandra Cariani (Venezuela), Rosa María Rovira (Cuba) y Elías Jiménez (Guatemala) seleccionaron a Fuego sobre el Mármara dirigido por David Segarra, “por su valioso registro periodístico sobre un evento de actualidad de interés global, como fue el ataque en aguas internacionales por comandos israelíes a la Flotilla de la Libertad".

Recibió Mención de Honor el documentalCabrujas en el País del Disimulo, dirigido por Antonio Llerandi, “por su exhaustivo y ameno acercamiento a una de las figuras claves del pensamiento y la cultura venezolanas contemporáneas, quien logró abordar con una mirada crítica-no exenta de ternura-el país y sus contradicciones a través del teatro, el cine y la televisión, en un merecido homenaje que rescata para las futuras generaciones el legado y trascendencia de este multifacético creador venezolano de estatura universal”.

En la categoría Corto o Mediometraje de Animación, el jurado compuesto por Braulio Rodríguez (Venezuela), Viveca Baíz (Venezuela) y César Lucena (Venezuela), seleccionó al corto mexicano Eskimal, dirigido por Homero Ramírez Tena, “por respetar tres condiciones fundamentales a cumplir: guión, realización y técnicas de animación, en función de contar una historia referida a un tema de alta sensibilidad y la impecable realización de un mundo fantástico y sus técnicas mixtas de animación, que logra un cortometraje de animación de alcance universal”.

La obra venezolana Expressión, dirigida por María Rojas, obtuvo Mención de Honor, “por su libertad y audacia en la realización en base a técnicas de animación planteadas dentro de una búsqueda experimental en lo artístico.

En la Categoría Corto o Mediometraje de Ficción,los venezolanos Hilda De Luca y Raúl Ávila y Cezary Jaworski, premiaron al cortometraje Aída,dirigido por Evans Briceño, “por rescatar la ternura en una relación extrema pero al mismo tiempo cotidiana, logrando que el espectador pueda identificarse con esa situación”.

Nostalgia dirigido por Gustavo Rondón obtuvo Mención de Honor, “por crear una atmósfera y un espacio que sirve como telón para describir una tragedia humana”.

En la Categoría Mediometraje Documental Venezolano,con el jurado compuesto por Lucía Lamanna, Elizabeth Pirela y Leiqui Uriana, entregó el premio a Yo, Indocumentada dirigido por Andrea Baranenko, “por los resultados dramatúrgicos logrados a través de elementos visuales, sonoros, rítmicos, y por la consistencia de un montaje orgánico que visibiliza la lucha por los derechos de los seres humanos“en el libre ejercicio del desenvolvimiento de la personalidad”.

Obtuvo mención de Honor la obraLos Sueños de José Castillo dirigido por Luis y Andrés Rodríguez “por la búsqueda expresiva y la propuesta visual que de manera personal realza a uno de los pioneros de la animación en Venezuela”.

Lucía Lamanna (Venezuela), Leiqui Uriana (Venezuela) y Elizabeth Pirela (Venezuela), otorgaron el galardón al mejor Corto o Mediometraje Documental, a Yo recuerdo,dirigido por Luís Herrera: “por ser un documental construido con un lenguaje audiovisual sencillo, que logra articular forma y fondo para sumergirnos poderosamente en la intimidad, sencillez y espontaneidad de personas que comúnmente son olvidadas”.

Obtuvo Mención de Honor Mujeres de Oro,dirigido por Joaquín Cortés “por la utilización de una narrativa que de manera condensada y directa retrata la vivencia de las mujeres dentro de las explotaciones mineras reivindicando su rol de trabajadora”.

En el II Concurso Mis Primeros Pies-cesitos, desarrollado en todo el territorio nacional, fueron premiadas las obras El muerto de Taparón, del estado Cojedes, de Don Pedro Manzanero colectivo de Cojedes;Luis y sus curiosidades, creada por la comunidad de Nueva Esparta y Aragua cuéntame, de la comunidad Parlamento Infantil de Maracay del estado Aragua. Los ganadores aparte de la estatuilla, gozarán de equipos y herramientas para la creación audiovisual.

En el V Concurso Nacional de Cine y Video Comunitario, participaron 103 trabajos audiovisuales. Los ganadores fueron escogidos mediante el voto popular, celebrando el poder creador de los participantes, a través de proyecciones en toda Venezuela. La obra que obtuvo más votos en este concurso quedando en el 1er. lugar fue Tradiciones y costumbres de San Blas, de Jorge Luis Romero (Carabobo); en 2do. lugar se premió la película Sancocho móvil, Patrimonio con sabor, de Miguel Varela (Bolívar); y en el 3er. lugar José Loreto, realizada por Gustavo González (Guárico), se hizo con el reconocimiento.

Durante el festival, se alcanzaron 40.000 espectadores que disfrutaron de las exhibiciones de la cinematografía de Centro América (región invitado), muestras de cine infantil, cine comunitario de Colombia, y mucho más; asimismo, actividades culturales como foros y talleres se realizaron para el disfrute de las comunidades neoespartanas, lo que se tradujo en una semana dedicada a compartir nuestras historias a través de las pantallas de las sedes principales y subsedes de Margarita y Caracas, con exhibiciones totalmente gratuitas.

Como todos los años, el festival acercó el cine a lejanas comunidades de todos los municipios del estado, ratificando la inclusión y la integración de nuestros pueblos de América, con la exaltación y la democratización de la participación del pueblo, incentivándolo a ser parte activa de actividades que promuevan la difusión y promoción del séptimo arte.

El director del festival, Víctor Luckert, agradeció la labor de las distintas instituciones y comunidades que lograron hacer posible este festival: “Agradecemos a todos los que se acercaron a colaborar, además de la plataforma de Cine y Medios Audiovisuales conformada por Amazonia Films, la Villa del Cine, el CNAC y la Cinemateca Nacional; esta fiesta es posible, también gracias a la Cooperativa Trabuco, que nos apoyó en la logística”.

Víctor Luckert hizo un balance del festival, asumiendo que pese a algunos inconvenientes, este evento cinematográfico ha logrado cumplir su objetivo, haciendo del hecho cinematográfico nacional y latinoamericano, una actividad colectiva respaldada por el pueblo de Nueva Esparta: “Se alcanzaron 40.000 espectadores en el festival, lo que significa la consolidación de un evento que refleja el esfuerzo de muchos. Las comunidades han hecho que este festival sea su festival”.

Finalmente se conoció que la sexta edición del Festival de Cine Latinoamericano y Caribeño de Margarita, se realizará a partir del 10 de octubre de 2013. Los ya conocidos muñecos gigantes del grupo Festitín, se hicieron presentes en el recinto, para culminar esta gran fiesta fílmica.

martes, 23 de octubre de 2012

INVITACION ACTO DE PREMIACION ANIMANDINO 2012

SE NOS HA IDO UN GRANDE

El cine y el teatro en Venezuela y Latinoamérica, están de luto. Rodolfo Santana se nos fue. El creador, el amigo, el maestro, que incansablemente dio de sí mismo casi hasta su último aliento, nos dejó en un lluvioso octubre. Se nos ha ido un Grande, no decirlo con todas sus letras sería mezquino. Autor de garra, Rodolfo nos legó obras fundamentales, sólo mencionar una -La Empresa Perdona un Momento de Locura-, basta para ubicarlo entre los más importantes dramaturgos latinoamericanos. Su labor cinematográfica, en la que fue más estrecha su relación junto con quienes desde la Asociación Nacional de Autores Cinematográficos, ANAC, asumimos con pasión el hacer cine en nuestro país, llegó más allá de su obra dramática, en numerosos guiones que fueron sustancia vital de películas que lograron una conexión con nuestro público. De su colaboración con directores y guionistas, a su entregada pasantía por la Villa del Cine, su activa participación en el Centro Nacional Autónomo de Cinematografía, su vigoroso empuje en la organización del I Encuentro de Guionistas de Venezuela, así como de otros eventos y foros, se suman en un gran esfuerzo que Rodolfo Santana desplegó de manera desprendida y generosa en pro del desarrollo y consolidación del Cine Venezolano. Rodolfo Santana, un hombre de a pie, austero, noble y sencillo, siempre leal a su Guarenas natal, recibió en vida innumerables reconocimientos nacionales e internacionales, fruto de una vasta obra en teatro, cine y televisión, comprometida con la Venezuela profunda, obra que junto con su entereza, tenacidad, valor, honradez y su chispa creadora, componen el preciado patrimonio de este venezolano ejemplar. Desde ya extrañamos su mirada aguda, su sonrisa con asomos de picardía, su voz llamando a la reflexión y a la acción, su capacidad de entrega y la intensa energía que irradiaba. Aunque siempre nos seguirá acompañando su espíritu, Rodolfo deja un gran vacío, pero en nosotros está continuar en el esfuerzo común, seguir adelante en este camino que con alegría y tesón con él compartimos los que hacemos cine para y por este país, y todos los que creemos en la creación como camino al alma humana, y como forma y modelo para la vida. De corazón, ¡gracias Rodolfo!

Edgar Narváez

Guionista - Director

Miembro Junta Directiva ANAC

CONFERENCIAS A PARTIR DE HOY MARTES 23 OCT 2012

ENTRADA LIBRE - FIESTA DE CINE ANIMADO

CONFERENCIAS A PARTIR DE HOY MARTES 23 OCT 2012

Invitado internacional

BERNARD GENIN

Periodista y crítico de cine
Autor del libro Le Cinéma d’animation, editado por Les Cahiers du cinéma (2004) y Emile Cohl, l’inventeur du dessin animé, Ediciones Omnisciencia (2008)

Cubre el Festival international du film d'animation d'Annecy (el evento consagrado a la animación más importante a nivel mundial) de 1980 hasta hoy.

Docente en historia del cine de animación desde 2005 en la división de cine de animación de la Escuela Superior de Realización Audiovisual de París y en SUPINFO 3D. Colabora actualmente como Periodista especializado en cine en la revista mensual Positif y en los semanarios Le Généraliste y La Vie.
Encuentro con profesionales y estudiantes

Martes 23/10, 9:00 a.m.
Encuentro con estudiantes de animación en el CDD
Exposición histórica sobre la evolución de la animación desde sus inicios en Francia hasta las más recientes producciones americanas (Toy Story, Tintin, etc.); las múltiples carreras relacionadas con la animación.

Miércoles 24/10, 12:30 p.m.
Encuentro con estudiantes de Comunicación Social de la UCV
Los orígenes del cine animado y la importancia de la animación en Francia desde los años 80, las múltiples carreras relacionadas con la animación.

Jueves 25/10, 3:00 p.m.
Encuentro con estudiantes de animación en la Escuela Nacional de Cine
Exposición histórica sobre la evolución de la animación desde sus inicios en Francia hasta las más recientes producciones americanas (Toy Story, Tintin, etc.); las múltiples carreras relacionadas con la animación.

Viernes 26/10, 10:00 a.m.
Sala Cabrujas, Fundación Chacao
Entrada Libre
Animación en evolución, para una audiencia que ha dejado de ser exclusivamente infantil

La importancia de la animación en Francia desde los años 80, la producción de largometrajes, la inversión del estado en la animación y la creación de escuelas, acceso al material digital para todos, el prestigio de los festivales de cine animado, proyección de películas premiadas de estudiantes.

domingo, 21 de octubre de 2012

OBITUARIO: RODOLFO SANTANA SALAS ( 1944 -2012) Q.E.P.D.

La Asociación Nacional de Autores Cinematográficos
ANAC
cumple con el penoso deber de informar el fallecimiento de nuestro

Maestro

RODOLFO SANTANA SALAS

(Q.E.P.D)

"Se fue a la busqueda de Itaca, ahora nos toca conservar su legado"

Lamentamos su partida y hacemos extensivas nuestras más sentidas palabras de condolencias a familiares y amigos y

nos unimos al duelo que embarga al mundo cultural venezolano.

El velatorio se realizará hoy 22 de octubre de 2012
desde las 10 a.m. en el Teatro Nacional de Caracas

y el sepelio martes 23 de octubre a las 11 a.m. en Jardines

del Cercado Km 19 Autopista Petare Guarenas

Paz a sus restos.

Caracas, 21 de octubre de 2012

sábado, 20 de octubre de 2012

PROGRAMA OFICIAL FIESTA DE CINE ANIMADO 2012

18 DIAS DEDICADOS A LA ANIMACION
Exhibición:

Ciclo de animación francesa

Gracias al apoyo del Institut Français, del 18 de octubre al 04 de noviembre, numerosas salas de cine independientes con vocación cultural presentarán una maravillosa selección de Cine Animado Francés. Este ciclo quiere acercar a grandes y chicos que disfrutan de las caricaturas y la animación a un nuevo tipo de cine, con un toque mágico y encantador, historias fantásticas y reales a la vez; una muestra de animación que solo puede ser apreciada con todo su encanto en la pantalla grande.

- “EL APRENDIZ DE PAPA NOËL” de Luc Vinciguerra

Francia 2010 - 1h 20min / Estreno / para mayores de 3 años

Papa Noël está de regreso en una película llena de encanto, ternura y humor en medio de un decorado navideño brillante y mágico.

- “EL ILUSIONISTA” de Sylvain Chomet

Francia - 2010 - 1h 20min / para mayores de 10 años

Una hermosa película dedicada a los incondicionales de "Monsieur Hulot". Todo es una fiesta para los sentidos, una magia de colores y un sorprendente homenaje a Jacques Tati.

- “MI QUERIDO PLANETA PEQUEÑO” de Jacques-Rémy Girerd

Francia - 1999 - 44min / Para mayores de 3 años

Los problemas del planeta, de nuestro medio ambiente, puestos en escena de forma positiva, divertida y tierna. Educativo para los niños y apasionante para los padres.

- “LA ISLA DE BLACK MOR” de Jean-François Laguionie

Francia – 2004 – 1h 20min

Graciosa y cautivante es una obra simple y sobria cuyo trazo y música nos sumerge en el universo sorprendente de los pequeños piratas.

- “EL CUADRO” de Jean-François Laguionie

Francia – 2011 – 1h 16min / Estreno / para mayores de 6 años

Extraordinaria película animada, poética y de gran belleza. Tiene distintos niveles de comprensión y se adapta tanto para niños como para padres.

- “GENERACIÓN ANIMADA”

Editado en 2008 – 55min / para mayores de 12 años y adultos

10 cortometrajes que muestran la diversidad de la creación de películas animadas en Francia. Sorprendentes, cómicos, poéticos, son reflexiones sobre el medio ambiente, la sociedad y las relaciones humanas.

- “UNA VIDA DE GATO” de Alain Gagnol, Jean-Loup Felicioli

Francia – 2009 - 80min / para mayores de 6 años

Haciendo acrobacias de tejado en tejado antes de un final soberbio sobre la catedral de Notre-Dame. Una película divertida tanto para los más pequeños como para los más grandes.

- “KÉRITY Y LA CASA DE LOS CUENTOS” de Dominique Monfery y Henri Heidsiek

Francia / 2010 / 70min / para mayores de 3 años

Un auténtico homenaje a la lectura. Una historia simple y emocionante de un niño y de su relación conflictiva con la lectura y de su desbloqueo gracias a los personajes de cuentos y a su hermana finalmente arrepentida.